भारतीय संगीत दुनिया के गौरव श्री नानजीभाई मिस्त्री

भारतीय संगीत दुनिया के गौरव श्री नानजीभाई मिस्त्री 

यदि मनुष्य में साहस, पुरुषत्व की भावना के साथ-साथ नैसर्गिक गुण हों तो मनुष्य कैसे उन्नति कर सकता है और प्रसिद्धि प्राप्त कर सकता है। यह जानने के लिए स्व. श्री नानजीभाई मिस्त्री का इतिहास जानने योग्य है। हालांकि प्रज्ञाचक्सु ने बिना किसी परिवार या अन्य लोगों की मदद के बिना किसी चीज से एक अच्छी सुगंध पैदा की और एक अच्छा और महान जीवन जिया जिसे आज भी उनके प्रशंसक, परिवार के सदस्य और कलाकार नहीं भूल सकते हैं। ऐसे महान विरले व्यक्ति और विश्वकर्मा समाज के गौरव को शत शत नमन करते हैं। 

खुद श्री नानजीभाई अघेडा जी का जन्म वर्ष 1931 में भावनगर जिले के नारी गांव में विश्वकर्मा कुल के गुर्जर बढ़ई जाति में हुआ था। उनके पिता रेलवे में कार्यरत थे। बढ़ईगीरी (काष्ठ कला) भी करते हैं। श्री नानजीभाई मिस्त्री ने केवल पाँच वर्ष की अल्पायु में ही शीतला रोग के कारण अपनी दोनों आँखें खो दी थीं। इसी दौरान मां की भी अचानक मौत हो गई। पिता ने पुनर्विवाह किया। दो भाई और चार बहनें थी और घर में एक नई माँ आई थी। और कम उम्र में घर छोड़ने का समय आ गया था। स्वयं अंधे होने के कारण उनके नए माता-पिता और परिवार तथा समाज उन्हें तिरस्कार की दृष्टि से देखते थे। इतनी कम उम्र के बावजूद उन्हें अपने माता या पिता से किसी प्रकार का प्रोत्साहन नहीं मिलता है। यह अंधा लड़का क्या कर सकता था, जिसे सभी केवल डाँटते और घृणा करते थे। उनके बड़े भाई श्री ओधवजीभाई ने उन्हें 7 (सात) वर्ष की आयु में सोनगढ़ के पास शिहोर में अंधशाला में पढ़ने के लिए भेजा। वहीं से उन्होंने अपने जीवन की शुरुआत की।

उन्होंने स्कूल में ब्रेन लीपी का अध्ययन किया और साथ ही सुई से काम करना भी सीखा। वह छुट्टी पर घर चला जाते, लेकिन उसे किसी का स्वागत व प्रेम नहीं मिलता था । केवल तिरस्कार मिलता था। घिसे-पिटे कपड़ों में छुट्टी कहाँ और कैसे बिताएँ यह भी एक चिरस्थायी प्रश्न था। उसी समय, वह छुट्टी पर घर आए , लेकिन उसके पास छुट्टी के दौरान वापस स्कूल जाने के लिए पैसे नहीं थे, और घर पर किसी ने उसकी ओर ध्यान नहीं दिया। वह भगवान भरोसे की तरह एक गांव से दूसरे गांव में भ्रमण करता थे। इसलिए बचपन में भी घर में मन नहीं लगता था, इसलिए वे बचपन की छुट्टियां अपने छोटे भाई-बहनों के साथ वहीं बिताया करते थे। यूं तो हर साल छुट्टी पर कहां जाएं, यह सोचकर आंखों में आंसू आ जाते थे । इस प्रकार घूमते-घूमते मुझे सूचना मिली कि गुजरात के भाणवड और जूनागढ़ में आश्रम हैं जहाँ मुफ़्त खाना रहना होता है। इसलिए उन्होंने घर पर छुट्टियां बिताने के बजाय जूनागढ़ और भाणवड जाने का फैसला किया। इस प्रकार, उन्होंने भाणवड (दयाराम बापू के आश्रम) में एक छुट्टी और कबीर आश्रम में एक छुट्टी बिताई और बहुत सोच-विचार के बाद, उन्होंने फैसला किया कि संगीत ही एकमात्र ऐसा माध्यम है जिससे कोई भी व्यक्ति आगे बढ़ सकता है और जीविकोपार्जन कर सकता है। बहुत सोच कर उन्होंने संगीत सीखना शुरू कर दिया, उनके समय में उनके गुरु कांतिभाई थे। वे भावनगर के सोनगढ़ में संगीत के शिक्षक थे, इस प्रकार कांतिभाई से कुछ संगीत सीखा, और संगीत सीखने के लिए दूसरों से जानकारी प्राप्त की और वड़ोदरा पहुंचे। वहाँ पहुँचकर वह फिर से संगीत सीखने लगे । उस समय उनके सहयोगी श्री दयाभाई परमार (लिंबडी), नानजीभाई वाघेला (सावरकुंडला), शंकरभाई पटेल (सुरेंद्रनगर) थे। इस प्रकार चार दोस्तों की टीम बन गई। जो उनके दोस्त, रिश्तेदार और शुभचिंतक थे।

उन्होंने वड़ोदरा में रहते हुए संगीत में अपनी पूरी पढ़ाई पूरी की और संगीत की सभी परीक्षाएं प्रथम श्रेणी से उत्तीर्ण कीं और यहीं से सम्मान पदकों और पुरस्कारों की शुरुआत हुई और इसी दौरान उन्होंने संगीत विसारद को पूरा किया। इस तरह जन्म से ही दु:ख और आघात झेलते हुए वे अकेले ही पुरुषत्व की ओर बढ़े और संगीतज्ञ बन गए। इतनी सी उम्र में उन्होंने जीवन के हर दुख का सामना किया था, लेकिन वे आत्मविश्वास के साथ आगे बढ़ते रहे। उन्होंने सर्वप्रथम संगीत को आजीविका और साधना के साधन के रूप में सीखा और गायन तथा हारमोनियम में निपुणता प्राप्त की। उस समय वे गजल गायक श्री पुरुषोत्तम उपाध्याय के साथ छोटे-छोटे कार्यक्रम देते थे। उन्होंने स्कूलों में मिलने वाले कार्यक्रमों से अपना जीवनयापन किया। यह बताया गया कि राजकोट संगीतकारों के लिए एक अच्छा केंद्र है और राजकोट में संगीत प्रेमियों का एक बड़ा वर्ग है। और उन्हें राजकोट में अच्छी नौकरी मिलेगी। इस प्रकार सूचना मिलने पर वह बिना किसी सहयोग या जान-पहचान के राजकोट आ गए । उस समय राजकोट के राष्ट्रीय विद्यालय में संगीत विभाग था। वहां एक अनाथालय भी था। उनके प्रशासक श्री नरेंद्रदास काका और पुरुषोत्तमभाई गांधी थे। वे उससे मिले। श्री पुरुषोत्तमभाई और उनकी पत्नी संगीत के गहरे पारखी थे। श्री नानजीभाई की संगीत में रुचि और उनकी शक्ति को जानकर, उन्होंने उन्हें आश्रय दिया और उनके लिए राष्ट्रीयशाला के एक कमरे में रहने की व्यवस्था की। इस कमरे में रहकर उन्होंने संगीत की शिक्षा दी और छोटे-छोटे कार्यक्रम दिए, धीरे-धीरे उनका नाम राजकोट और देर से बहुत ही लोकप्रिय हुआ। उन्होंने सौराष्ट्र के सर्वश्रेष्ठ संगीतकार के रूप में अपना पहला पुरस्कार श्री ढेबरभाई के हाथों प्राप्त किया। उसके बाद उन्होंने कांता स्त्री विकास गृह और अन्य निजी शिक्षण ट्युशन देना शुरू किया। इस प्रकार उनकी रोजी-रोटी शुरू हो गई। 

इसी दौरान वे वायलिन वादक श्री बिंदुभाई के संपर्क में आए। और उन्होंने वायलिन में हाथ आजमाने की सोची और वायलिन सीखने लगे। संगीत का ज्ञान उनके बहुत काम आया और धीरे-धीरे उन्होंने इस विदेशी वाद्य यंत्र में महारत हासिल कर ली और जीवन भर वायलिन को आजीविका का एक महत्वपूर्ण साधन माना। इस दौरान राष्ट्रीयशाला जो एक संगीत विद्यालय था। उसमें बहनें भी पढ़ रही थीं, एक श्री ललिताबहन भी उसमें पढ़ रही थीं। उनका परिवार रूढ़िवादी था। परन्तु राष्ट्रीय विद्यालय के प्रशासकों एवं मित्रों के सहयोग से संस्था में अध्ययनरत श्री नानजीभाई मिस्त्री ने श्री ललिताबेन थानकी (पोरबंदर) से शादी की और गृहस्थी शुरू की। उसी समय पता चला कि राजकोट में आकाशवाणी केंद्र शुरू होने जा रहा है, तो वह सेवा के अपने जुनून पर खरा उतरने लगे, जब दिल्ली से मास्टर्स उसका ऑडिशन लेने आए, तो उन्होंने कहा कि अगर कोई अंधा काम नहीं करता है इस केंद्र में वह समय पर नहीं आ सकता। समय से नहीं चल सकता, भले ही हम चौबीसों घंटे काम करते हैं, बहुत मनाने के बाद, श्री नानजीभाई ने सभी आकाशवाणी की परीक्षा दी और 1952 में प्रथम स्थान प्राप्त किया, पहले दिन से राजकोट आकाशवाणी में नौकरी की और सभी को आश्रय का एहसास कराया और आकाशवाणी में गायन का काम मिला। राजकोट आकाशवाणी में उनके गाए गीतों के अभिलेख आज भी मौजूद हैं। उस समय उनके साथ श्री हेमूगढ़वी, सुल्तानखा, गुजराती फिल्म सुपर स्टार उपेंद्रभाई त्रिवेदी, चंद्रकांत भट्ट आदि जैसे विशेषज्ञ साथ थे। बिना किसी की मदद या मार्गदर्शन के केंद्र सरकार में नौकरी करना एक सम्मान की बात थी। समय के साथ-साथ उन्होंने वायलिन का अभ्यास भी जारी रखा। उस समय सौराष्ट्र के लोकगीतों और भजनों का, आकाशवाणी में श्री झवेरचंद मेघाणी की कहानियों का युग था। उन दिनों वायलिन नहीं बजाया जाता था क्योंकि भजनों में "राम सागर" बजाया जाता था और लोकगीतों में "रावण-हत्था" बजाया जाता था। चूंकि वायलिन एक पश्चिमी वाद्य यंत्र है, इसलिए अपने देश में लोकगीतों, भजनों में इसका उपयोग नहीं किया जाता है। गुजराती लोक संगीत में इस विदेशी वाद्ययंत्र को शामिल करने वाले श्री नानजीभाई मिस्त्री देश के पहले व्यक्ति थे। जिन्होंने इस विदेशी वाद्य यंत्र को रामसागर की धुन पर वायलिन पर रखकर आकाशवाणी भजनों में वायलिन बजाना शुरू किया। और नाटकों, कहानियों, भजनों, लोकगीतों में रावणहत्था और रामसागर के स्थान पर वायलिन की धुनों को प्रस्तुत किया। इस प्रकार एक नए युग की शुरुआत हुई और देश भर के संगीत विशेषज्ञ अवाक रह गए। राजकोट आकाशवाणी केंद्र उस युग के नाट्य रूपांतरों के संगीत अरेंजर्स के रूप में आकाशवाणी में लगातार पहला बन गया "लालवादी -फूलवादी" पहले वर्ष में, "पतली परमार" पहले वर्ष में दूसरे वर्ष और तीसरे वर्ष में "श्रेणी विजानन्द" ने पहले नंबर के स्थान पर विजेता का स्थान प्राप्त किया और इस प्रकार पूरे गुजरात में उनका नाम पुकारा जाने लगा और उनका नाम सौराष्ट्र गुजरात के लोक गायकों के साथ-साथ प्रसिद्ध संगीतकारों के बीच अकेले बढ़ने लगा कि उन्हें "सौराष्ट्र के विजानंद" की उपाधि मिली।

स्व.श्री नानजीभाई मिस्त्री ने जूनागढ़ भवनाथ की तलहटी में वर्षों तक लोगों के संगीत की सेवा की, जहाँ साल-दर-साल मेले लगते हैं और जहाँ गुजराती गायक भजन गाते हैं।

वे वायलिन के साथ-साथ गायन, तबला, हारमोनियम, पियानो, बैंजो आदि में भी निपुण थे।

उस समय भारत में एकमात्र रिकॉर्ड कंपनी "H.M.V." थी। उन्होंने गुजरात के प्रसिद्ध कलाकारों को लिया। श्री नानजीभाई के संगीत सथवार ने रिकॉर्ड जारी किया। इसके अलावा आई. एन. टी. में संगीत भी दिया उन्होंने न केवल भारत में बल्कि विदेशों में भी लोकप्रियता हासिल की, मिस्टर नानजीभाई का नाम दुनिया में हर जगह जहां भी हमारे गुजराती रहते हैं, गूंजता है।

इस नाम के बाद एक समय ऐसा आया कि आकाशवाणी में जहां भी कोई कार्यक्रम या समारोह, रिकॉर्ड या कैसेट या ऑडिशन होता था, वह नानजीभाई के बिना संभव नहीं था। इसके बिना कोई भी कलाकार गाने के लिए तैयार नहीं होगा।

धीरे-धीरे उनकी लोकप्रियता विदेशों में भी बढ़ने लगी। सबसे पहले अपने विदेश दौरे में भी उन्हें अपार लोकप्रियता मिली। इस समय से कैसेट का दौर शुरू हो गया लेकिन कलाकार पूरी तरह से अनभिज्ञ थे कि कैसेट किसे कहते हैं, कैसे गाना है आदि, लेकिन नानजीभाई ने सभी को समझाया कि इन कैसेट के प्रचार से आपके व्यवसाय पर कोई असर नहीं पड़ेगा, इससे आपकी लोकप्रियता बढ़ेगी। आपकी क्लास बढ़ेगी। आपका प्रचार-प्रसार बढ़ेगा। आपका नाम और प्रसिद्धि बढ़ेगी और इस तरह समझाया गया पहला कैसेट बंबई में "राज ऑडियो" में पहला कैसेट रिकॉर्ड किया गया और अच्छी प्रतिक्रिया मिली। आज भी “राज ऑडियो” सबसे ज्यादा बिकने वाला कैसेट है।

राजकोट आकाशवाणी ने एक नाट्य रूपांतरण का संगीत तैयार किया। उस नाटक रूपांतरण "श्री उत्पल नारायण की कथा" ने राष्ट्रीय प्रथम पुरस्कार जीता और श्री नानजीभाई की संगीत कुशलता ने राजकोट आकाशवाणी को प्रथम राष्ट्रीय पुरस्कार जीता।

यही समय में दिल्ली में इंदिरा गांधी और राष्ट्रपति वी.वी. गिरि का निमंत्रण मिला। तत्कालीन प्रधानमंत्री इंदिराजी की स्वीकृति मिली। सर्वश्रेष्ठ विदेशी वायलिन वादक श्री "येहुदी मेन्युहिन " श्री नानजीभाई मिस्त्री को सुनने के लिए विशेष रूप से दिल्ली आए और उन्हें यह कहते हुए सुनकर बहुत खुशी हुई कि मैं इस वायलिन को उस तरह नहीं बजा सकता जैसे यह आदमी इसे बजा सकता है। संक्षेप कहे तो इस यंत्र को इस व्यक्ती द्वारा बिना लिमिट के द्वारा बजाया जा रहा है यह अद्भुत है । इस प्रकार विश्व का सर्वश्रेष्ठ वायलिन वादक भी वायलिन सुनकर अवाक रह गया और तत्कालीन राष्ट्रपति श्री वी.वी. गिरि के शुभ हाथ ने सम्मान और पुरस्कार प्राप्त किया।

लोगों की मांग और आग्रह को सम्मान करते हुए उन्होंने गुजराती फिल्मों में संगीत देने का सोचा। उन्होंने विजय मरचंद के संगीत के साथ फिल्म "बहुरूपी" में अपनी पहली वायलिन धुन दी, जिसके बाद "डायरा कार्यक्रम" की दुनिया शुरू हुई। साथ ही विदेशों में भी ऐसा होने लगा।

इसलिए उन्होंने फिर से विदेश यात्रा की और काम के लगातार बोझ से थक गए, उन्होंने 1980 में राजकोट आकाशवाणी से इस्तीफा दे दिया और अपने पीछे पूरा समय, कैसेट, डायरी और तस्वीरें छोड़ गए। लगभग 100 गुजराती फिल्मों में वायलिन बजाकर अपनी धुन दी ।

वर्ष 1080 में अपनी संगीत योजना में श्री आर. जे. फिल्म ने एक गुजराती फिल्म "लंकानी लाड़ी ने घोघानो वर" का निर्माण किया, जिसने अपनी पहली स्वर्ण जयंती मनाई और इसके गीत पूरे गुजरात में गाए जाने लगे। आज भी, वर्षों बाद, उनकी रचनाएँ "माडी तारा अघोर नगारा" गीत नवरात्रि के दौरान नियमित रूप से सुनें जाते हैं। उन्होंने 6 (छह) फिल्में पूर्ण संगीत संयोजन में बनाई “मच्छू तारा बहता पानी” मोरबी डेम आपदा के बाद बनी फिल्म को भी अच्छी लोकप्रियता मिली।

उनके काम की कुशलता और उनकी याददाश्त इतनी तेज थी कि कलाकारों की दुनिया में श्री नानजीभाई मिस्त्री को नाम से नहीं बल्कि "गुरु" के रूप में पुकारा जाता था।

उन्हें परिवार के घरेलू उपयोग के लिए फोन नंबर एड्रेस डायरी बनाई थी। लेकिन उन्होंने इसके लिए कभी खुद को इस्तेमाल नहीं किया; उनकी याददाश्त बहुत तेज होने के कारण हर कलाकार का पता, फोन नंबर, एसटीडी कोड-नंबर, हर बस, रेलवे और हवाई अड्डे के विमान का समय हमेशा उनके मुंह में रहता था।

2 मई 1984 को कच्छ के भचाउ के पास उनका एक गंभीर एक्सीडेंट हो गया था। इस एक्सीडेंट में उन्हें बहुत चोट आई थी। जिस हाथ से वह वायलिन का "धनुष" बजाता थे , वह एक कोने से टूट गया था।

फिर राजकोट के जानेमाने डाॅ.पंकज पटेल के द्वारा ऑपरेशन किया गया और उनके हाथ में 5 इंच की प्लेट लगा दी गई। इसके बावजूद उन्होंने पहले की तरह उसी हाथ से वायलिन बजाया। उसकी लय या गति में कोई बदलाव नहीं आया जिससे पता चलता है कि उसमें कितना धीरज है। प्रकृति की कृपा से उनके दो बच्चे हैं। जिनका जन्म 1960 और 1962 में हुआ है उनमें बड़े श्री कमलेशभाई और छोटे बच्चे श्री हरीशभाई हैं। अब उनके घर में दो बच्चे हैं। और बड़ा परिवार है। वह 1987 में बीमार हुए और 56 साल की छोटी उम्र में इस दुनिया को अलविदा कह गए। एक महीने की छोटी बीमारी में उनका निधन हो गया। हॉस्पिटल में बीमार होने पर ही यह खबर आई कि श्री नानजीभाई मिस्त्री को 1987 में फिल्म "मच्छू तारा बहता पानी" में सर्वश्रेष्ठ संगीतकार का पुरस्कार मिला। यह पुरस्कार उनके जीवन का अंतिम पुरस्कार था। उसके बाद, उन्हें सर्वश्रेष्ठ लोक संगीत के लिए उनकी सेवा के लिए "गौरव पुरस्कार" के साथ वर्ष 1987 के लिए गुजरात राज्य से मरणोपरांत पुरस्कार मिला।

इस जीवन संगीत साधना को करके उन्होंने एक विदेशी पाश्चात्य संगीतज्ञ को लोक संगीत की "वायलिन" का उपहार दिया, जो इतनी कठिनाईयों से गुजरकर इतने ऊंचे स्तर तक पहुंचना किसी नेत्रहीन व्यक्ति के लिए दुर्लभ उपलब्धि मानी जाती है।

लकड़ी के एक छोटे से वाद्य यंत्र से उन्होंने न केवल भारत में बल्कि विश्व में भी ख्याति प्राप्त की। हमारे गुजराती जहां भी रहते हैं, उन्होंने इस वाद्य यंत्र को अपने जीवन से ज्यादा अपने जीवन पर्यंत सहेज कर रखा और जब से उन्होंने इसे सीखा तब से लेकर मृत्यु तक उन्होंने इसे ऐसे ही संरक्षित रखा। उसकी ज़िंदगी यही थी इसलिए अब भी उनके बच्चे इस यंत्र को संभाल कर रखते हैं और नियमित रूप से उनकी पूजा करते हैं और भविष्य में ऐसा होता रहेगा और वाजिंत्र की पीढ़ी हर साल भगवान से प्रार्थना करती है क्योंकि यंत्र की पूजा की जाती है। हम सभी की ओर से प्रार्थना है कि भगवान उनकी आत्मा को शांति दें। हमारे विश्वकर्मा समाज के लिए बहुत ही गौरव की बात है कि इनके जैसी विभूतियों के कर्म से अपना समाज और कुल गौरवांवित हुआ है। हमारे विश्वकर्मा समाज की सभी संस्थाओ को मे मयुरकुमार मिस्त्री आग्रह करता हू की इन्हें मरणोपरांत पद्म श्री मिलना चाहिए और साथ ही विश्वकर्मा समाज के संगीत दुनिया में इनको सर्वप्रथम याद किया जाए और इनके नाम से समाज में संगीत पुरस्कार अपने विश्वकर्मा के संगीत कलाकारों मिलना चाहिए यही सबसे बड़ी श्रद्धांजलि होगी।

मयुरकुमार मिस्त्री 

लेखक साहित्यकार 

श्री विश्वकर्मा साहित्य धर्म प्रचार समिति